게시 : 2018 년 12 월 2 일 | 2018 년 12 월 2 일
여행 사진. 내가 매우 큰 것이 아닙니다. 나는 모든 사진을 iPhone에서 찍고 블로그에 사용되지 않으면 주로 어려운 운전에 앉아 있습니다. 나는 내 기술을 진정으로 향상시키기 위해 시간을 들이지 않았습니다. 언어를 발견하는 것처럼 사진을 향상시키는 데 시간이 걸립니다.
운 좋게도, 언어를 발견하는 것처럼 누구나 할 수 있습니다!
여행 사진은 추억입니다. 당신은 사진을보고 생각, 감정, 그리고 잊혀진 장소로 돌아가는 냄새를 맡습니다. 우리 모두가 여행 사진을 향상시키는 데 약간의 시간을 소비하는 것이 필수적이라고 생각합니다.
오늘날, 세계를 발견 한 전문가의 전문 사진 작가 Laurence Norah는 훨씬 더 나은 전문 사진 작가가 될뿐만 아니라 훨씬 더 나은 여행 사진을 찍는 방법에 대한 다섯 부분으로 구성된 시리즈를 시작합니다. 그는 최고의 여행 사진 아이디어를 공유하여 기술을 향상시킬뿐만 아니라 놀라운 여행 사진을 찍을 것입니다.
로렌스 입력…
2009 년에 나는 그 일을 포기하고 세상을 여행하기 위해 출발했습니다. 저의 첫 번째 목적지는 호주였습니다. 나는 필사적으로 내 모험을 포착하고 싶었던 감각적 인 나라였습니다. 나는 13 살 때 사진을 찍었지만,이 여행에서만 사진의 예술을 발견하는 데 집중하기 시작했고 이것이 내가 정말 열정적 일 수 있다는 것을 깨달았습니다.
나는 사진이 시간과 노력, 그리고 마스터하는 방법이 필요한 기술이라는 진실을 빠르게 배웠습니다.
마찬가지로 장비의 관심사가 아닙니다. 우수한 여행 사진은 사진 작가에 관한 것입니다.
이 게시물에서는 훨씬 더 나은 사진을 가장 잘 찍기 위해 요구하는 8 가지 쉬운 Tavel 사진 아이디어를 제공하겠습니다. 이 규칙을 준수하면 잘못되지 않습니다!
목차
구성
3 분의 1의 지침
선행 라인
전경, 미드 그라운드 및 배경
프레임
초점
색상 사용
스토리 텔링
1. 작곡 : 사람들이 진정으로 원하는 사진을 찍습니다
패턴 : 인간의 두뇌는 그들에게 빨판입니다. 우리는 항상 구름의 모양, 건물의 대칭 또는 서로를 칭찬하는 색상 인 패턴을 찾으려고 노력하고 있습니다. 우리의 두뇌가 좋아하는 패턴에 관한 것이 있습니다.
이러한 패턴을 이해하고 인간의 두뇌가 기쁘게하는 것은 훨씬 더 나은 사진을 찍는 멋진 단축키입니다. 뿐만 아니라 그것이 사진의 구조입니다. 아래 정책을 적용 할뿐만 아니라 사람들이 즐길 수있는 훨씬 더 많은 사진을 찍기 시작합니다.
그러나 발사하기 전에 몇 가지 필수 기본 사항이 있습니다. 먼저 비디오 카메라가 레벨임을 보장합니다. 당신은 기발한 지평을 원하지 않습니다. 당신의 뇌는 일반적으로 그들을 좋아하지 않습니다. 그들은 칠판의 손톱과 동일합니다.
다음 – 이동 중지. 흐릿한 이미지를 방지하기 위해 촬영할 때 가능한 한 여전히 가능하고 싶습니다. 양손으로 비디오 카메라를 잡고 꾸준히 유지하거나 삼각대를 사용하십시오.
2. 3 분의 1의 지침
구조의 가장 중요한 정책 중 하나는 3 분의 1의 지침으로 알려져 있습니다.
나는 최근에 이것이 아기가 어머니의 얼굴을 결정하는 방법에 근거한 것임을 알게되었으며, 이는 눈, 코, 입을 포함하여 세 부분으로 나눌 수 있습니다.
3 분의 1의 가이드 라인은 그림을 세로, 수평 또는 둘 다의 3 개의 동등한 부분으로 나누어야합니다. 목표는 필수 구성 요소를 그 3 분의 1로 위치시키는 것입니다.
장치에서 미리보기 화면에 그리드를 허용하는 설정을 발견하십시오. 4 개의 선이 나타납니다. 2 개의 수직 및 2 개의 수평이 나타납니다.
호주 아웃백의 초현실적 조각 공원의 위의 내 장면을 살펴보십시오.이 위에는 수평 3 분의 1을 보여주는 그리드를 오버레이했습니다.
그리드를 사용하면 이미지를 어떻게 구성했는지 정확히 알 수 있습니다.
교차점에 피험자를 배치하면 자연스럽게 시청자의 시선을 끌어 올릴 수 있습니다. 이러한 지점은 일반적으로 이미지에서 가장 먼저 집중하는 곳이기 때문에 훌륭한 구성을위한 훌륭한 출발점이기 때문입니다.
내가 선호하는 다른 주제 중 하나는 일몰입니다. 나는 그들이 항상 어떻게 다른지, 그리고 그 시대에 빛이 얼마나 환상적인지 정확히 좋아합니다.
훌륭한 일몰 샷을 얻으려면 3 분의 2의 하늘과 1/3의 땅이나 바다로 샷을 구성하는 3 분의 1의 지침을 신속하게 적용 할 수 있습니다. 좋아 보이지 않기 때문에 그림이 절반과 절반 만 분리하는 것을 방지하고 싶습니다. 산타 크루즈 (Santa Cruz)에서 일몰의 아래의 샷은 이것을 보여 주며 마찬가지로 이미지의 왼쪽 3 분의 1에 매혹적인 주제가 있습니다.
3. 선행 라인
사진을 작곡 할 때는 체크 아웃하는 사람이 가능한 한 간단하게 만들고 싶습니다.그것은 이미지의 초점뿐만 아니라 주제를 알아내는 것입니다.
이를 수행하는 한 가지 방법은 선행 라인을 사용하는 것입니다. 자연 지리를 활용하거나 청중이 자연스럽게 먼저 바라 볼뿐만 아니라 주제로 시선을 끌게됩니다.
도로는 특히 거대한 조경사에서 주요 라인으로 뛰어납니다. 뉴질랜드를 여행 할 때, 나는 뉴질랜드 하이킹 중 하나 인 하이킹 업 설치에 대한 사진 이야기를 제작하고 싶었습니다. 하이킹이 시작될 때, 보행 경로 자체는 나에게 앞으로의 여행을 보여주는 이상적인 선행 라인을 주었고, 시청자의 눈을 프레임과 산까지 올라 갔다.
주요 라인의 또 다른 멋진 삽화는 이탈리아의 철도 트랙을 걷는이 샷입니다. 분명히, 그것은 폐기되거나 다소 적절하게 활용되는 트랙에서만 권장됩니다!
이 그림의 목표는 내 여행의 삶을 불러 일으키는 자화상이었습니다. 수렴하는 것처럼 보이는 평행 트랙은 시청자의 시선을 주제 – 나에게 이끌어내는 데 이상적이었습니다. 나는 그것들을 사용하여 찾으려고했던 방랑자의 이미지를 포착했다고 느꼈다.
4. 전경, 미드 그라운드 및 배경
산이나 도시 스카이 라인 사진을 찍어 나중에 보았을뿐만 아니라 왜보고 있던 것의 위엄을 전달하지 않는지 궁금해 했습니까?
이것은 당신의 사진이 2 차원 사진이기 때문에 아마도 당신이있을 때뿐만 아니라 순간에있을 때 분명한 규모의 감각을 잃어 버렸기 때문일 것입니다.
샷을 작곡 할 때 (특히 조경 사진에 특히 그렇습니다) 포 그라운드, 미드 그라운드 및 샷의 배경에 대한 다른 요소에 대해 믿습니다.
다음은 스코틀랜드 글렌 코 (Glencoe)의 일몰의 예입니다. 2015 년에 내가 촬영 한 가장 감각적 인 위치입니다.
나는이 얼어 붙은 호수의 바위를 사용하여 전경에 매혹적인 것을 제공하여 일반 이미지와의 균형을 제공하는 데 도움이되었습니다. 시청자의 눈은 계곡의 거리로 향하기 전에 산과 일몰뿐만 아니라 바위에도 끌려갑니다.
당신이 세상에있을뿐만 아니라 외출 할 때, 당신 주위에 무엇이든 믿으십시오. 촬영하고 싶은 멀리 떨어진 산이 보이면 주위를 둘러보고 전경이나 미드 그라운드에서 매혹적인 것을 발견하여 샷에 통합 될 수 있는지 확인하십시오. 강 근처에 있다면 아마도 카누 일 수 있습니다. 다른 곳에 집이 될 수 있습니다. 또는 양 그룹. 또는 구불 구불 한 도로를 확장하기 시작하는 자동차와 트럭.
도시 장면을 촬영하는 경우 주변에서 무슨 일이 일어나고 있는지보십시오. 거리 공급 업체, 다양한 운송 방식 및 상점뿐만 아니라 상점과 표지판을 모두 포 그라운드로 통합하여 컨텍스트를 제공하고 도시 스카이 라인 또는 흥미롭게 모양의 건물을위한 규모를 제공 할 수 있습니다.
무언가를 발견 할 수 없다면 창의력을 발휘하십시오. 그 규모를 제공하기 위해 당신의 샷에 서있는 사람을 발견하십시오. 삼각대와 함께 여행하는 경우 그 철도 샷에서 내가 한 일을하고 자신을 주제로 사용하십시오. 청중을 수많은 구성 요소와 혼동하지 말고 사진이 무엇인지 명확하게 유지하지 마십시오.
그림의 거대한 배경 부분을 넘어서 생각하고 작은 요소에 초점을 맞추면 훨씬 균형 잡힌 이미지를 생성 할 수 있습니다.
Glencoe의 또 다른 샷. 바로 여기에서 홈은 그 미드 그라운드 규모를 공급하는 반면 강은 매혹적인 전경 피험자와 사진으로 당신을 끌어들이는 선행 라인으로 작동합니다.
5. 프레임
이 구성 방법은 사진을 프레임에 매달는 것이 아닙니다. 주변의 내용을 활용하여 캡처하려는 주제를“프레임”하고 관객에게 샷이 무엇인지를 보여주고 현장에 시선을 끌고있는 것입니다.
스페인에있는 중세 베살 루 마을로 다리 의이 샷에서, 나는 오래된 다리와 새로운 다리의 자연 프레임으로 반사를 활용했습니다.
주제를 발견하면 창의적으로 구성 할 수있는 방법이 있는지 알아보십시오. 프레임을위한 훌륭한 옵션에는 나무 가지뿐만 아니라 나무 나라와 같은 식물뿐만 아니라 창문뿐만 아니라 창문과 같은 식물이 포함됩니다.
태국 아유 타야 (Ayutthaya)에있는이 사원을 살펴보고 내가 의미하는 바를 확인하십시오. 나는이 성전 장면의 매력을 포착하고 중앙의 와트로 청중을 끌어 들이고 싶었다.
이 상황의 프레임은 피사체보다 훨씬 크지 만 샷이 무엇인지는 결코 불분명하지 않습니다. 이것은 진정으로 간단한 사진 기술이지만, 주위를 스카우트하거나 주제에서 물러서서 그것을 프레임하는 훌륭한 방법을 발견해야 할 수도 있습니다. 추가로 서서 렌즈의 줌을 사용하여 원하는 프레임을 얻는 것을 두려워하지 마십시오.
한 가지 예를 들어, 나무를 사용하여 폭포를 틀었을 때, 요세미티 국립 공원에서 요세미티 폭포의 샷이 있습니다.
나는 그 tha를 느꼈다t 나무는 그들 사이의 폭포와 함께 총에 훨씬 더 많은 것을 추가했습니다. 두 개의 평행 나무로 샷에 유쾌한 대칭이있었습니다.
프레임을위한 훨씬 더 많은 옵션이 있습니다. 실험하고 어떤 효과가 있는지 확인하십시오!
6. 초점
사람들이 당신이보고 싶어하는 그림의 일부를 보도록하는 한 가지 방법은 그림의 일부만 날카로운 부분과 초점을 맞추는 것뿐만 아니라 나머지는 흐릿한 것입니다.
이것은 특히 샷에서 사람이나 동물을 격리시키는 데 효율적입니다. 결혼식 이벤트 나 사람들의 스포츠 사진을 살펴보고, 샷의 주제가 얼마나 일반적으로 초점을 맞추고 있는지 정확히 알 수 있습니다.
나는 가족뿐만 아니라 친구들과 함께 이벤트를 촬영하는 것을 좋아하고,이 방법은 군중으로부터 피사체를 격리하고 사진이 누구인지 분명하게 만드는 데 정말로 잘 작동한다는 것을 발견했습니다.
우선, 카메라의 “초상화”또는 “사람”모드 로이 영향을 달성 할 수 있습니다.
7. 색상을 활용하십시오
색상은 사진에서, 특히 다른 색상이 어떻게 잘 작동하는지 정확히 필수적입니다. 예를 들어, Blue는 노란색 (필드의 해바라기)과 잘 작동하며 Red는 친환경 (크리스마스!)과 잘 어울립니다.
어떤 색상이 잘 작동하는지 알아 내려면이 컬러 휠을 살펴보십시오.
일반적으로 휠의 반대쪽 색상은 서로를 보완합니다. 이러한 색상은 샷에서 균형을 잡을 필요가 없습니다. 일반적으로 이미지는 하나의 약간의 부분과 다른 부분의 더 높은 부분으로 가장 잘 작동합니다.
코펜하겐의 멋진 Nyhavn Harbor에서 위의 샷을 살펴보십시오. 모든 종류의 색상, 특히 하늘의 푸른 색과 물은 주택의 빨간색과 노란색 (노란색은 컬러 휠의 반대쪽)과 함께 우세한 색상입니다.
여행 중일 때는 샷에 통합 할 수있는 무료 색상뿐만 아니라 대조적 인 색상을 주시하십시오. 향신료 시장, 오래된 유럽 도시, 농촌 초원, 그리고 친환경 분야의 오래된 화려한 헛간은 시작하기에 훌륭한 위치입니다.
8. 스토리 텔링
사진을 찍을 때, 당신은 모든 배경과 마음 속의 여행에 대한 이해를 둘러싼다는 것을 기억하십시오. 나중에 사진을 볼 때, 그 모든 것이 당신에게 돌아올 것입니다.
다른 사람은 그 이점이 없습니다. 그들에게 폭포의 샷은 바로 폭포의 샷입니다. 거머리에 감염된 정글과 함께 5 시간의 하이킹에 대한 이야기? 잃어버린. 당신이 뛰어 들었을 때 피부에 얼마나 상쾌한 느낌이 든다. 마찬가지로 사라졌습니다. 화면의 2 차원 사진 일 뿐이며 스트림의 다음 그림으로 대체 될 수 있습니다.
잃어버린 모든 맥락을 생명에 가져 오는 것이 당신의 임무입니다.
우리는 일반적으로 사진이 천 단어의 가치가 있다고 들었습니다. 사진 작가로서, 그 단어를 전달하는 것이 당신의 임무입니다. 이미지로 그 이야기를 말하는 방법을 정확히 알아 봅니다. 고객을 이야기로 끌어들이는 장면을 얻으십시오. 감정을 활용하고, 발견하고, 동결 순간을 발견하고, 인간의 측면을 통합하여 샷이 시청자와 공명합니다.
리우데 자네이루 에서이 원숭이를 가져 가십시오. 이 사람들은 관광객들에게 진정으로 건방진 것이었고, 그들로부터 음식을 얻고, 일반적으로 가능한 한 많이 놀아 보았습니다. 나는 그 중 일부를 포착 할뿐만 아니라 시도하고 싶었고,이 원숭이가 나에게 혀를 내밀게 만들었습니다.
나는 당신이 만들려고하는 샷, 캡처하려는 순간, 시청자에게 말하려는 이야기에 대해 믿는 비용을 추천합니다. 신발에 몸을 담그고 다른 맥락없이 샷을 확인하고 거기에서 샷을 개발하려고 노력할 것이라고 생각하십시오.
이것은 아마도 사진의 더 어려운 부분 중 하나 일 가능성이 높으며 위의 원숭이의 샷과 같이 시간, 인내, 운이 필요할 것입니다. 당신은 오류를 만들 것입니다. 그러나 연구 연구와 연습을 통해 마스터 할 수 있습니다!
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연습은 이상적입니다 – 이와 관련하여 여행 사진은 다르지 않습니다! 훨씬 더 많은 사진을 찍을수록, 훌륭한 샷을 캡처 할뿐만 아니라 작곡하는 방법을 훨씬 더 많이 발견 할 수 있습니다. 여행 사진 아이디어를 읽는 것은 확실히 도움이 될 것이지만, 필수는 실제로 세상에서 나가서 방법을 방법으로 나가는 것입니다. 훨씬 더 많은 연습을할수록, 이것은 더 빨리 두 번째 자연이 될 것입니다. 밤새 일어나지 않지만 시간이 지남에 따라 기술이 향상 될 것입니다. 약속합니다!
그래서 당신은 무엇을 기다리고 있습니까? 사진을 찍기 시작하면서 나가십시오!
Laurence는 2009 년 6 월 비즈니스 생활을 그만두고 풍경 수정을 시도한 후 여행을 시작했습니다. 그의 블로그 인 Universe를 찾는 것은 그의 경험을 카탈로그하며 사진 조언을위한 환상적인 자료입니다! 마찬가지로 Facebook, Instagram 및 Twitter에서 그를 발견 할 수 있습니다.
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이상